视觉效果充斥荧幕：从最早的逐帧拍摄、化妆弥补术，到实景模型拍摄、机械特效，再到动作捕捉技术、3D混搭CGI……电影工业科技日新月异，每个门类中所蕴含的大大小小的技术更是多如牛毛。


场景设计


在影片尤其是科幻片中，搭建特殊场景是成就特殊画面效果的前提和基础。影片《银翼杀手》的美工师保罗，花了一年多时间查阅资料和选景，在参考了诸多建筑风格后，设计出了那座未来城：拥挤的冷金属色建筑、错杂的交通、多如辰星的灯火，还有那永远下不完的雨。这些景象直观地给观众营造出了一座肮脏、拥挤、光怪陆离的未来城市。可以看出，电影美工设计师的场景设计在很多电影中为影片创造视觉效果起到了非常重要的基础作用。


画面色彩处理


《罪恶之城》的画面色彩处理是我个人十分钟爱的风格，罗德里格兹用Sony HFC-950s型摄影机将原著漫画拍摄成黑白电影，然后在后期制作中根据故事情节的不同而适时将画面色调处理成色彩对比鲜明，或尖锐或浓厚的效果，深沉的黑，艳丽的红，稠密的黄，整部影片对色彩的渲染让观众在观影过程中仿佛置身于名符其实的罪恶之城中，再加上配乐和表演，你甚至能闻到这些画面色彩的味道，它能够持续吸引住观众的注意力，代入感很强烈，给观众制造了一场非常独特的视觉体验。


模型和机械特效


诺兰的写实主义特效在《盗梦空间》里有很好的呈现。美工师卡尔博德运用实体模型特技让城市从水平线骤然立起，做出来的视觉冲击效果十分震撼，囧瑟夫等人在失重的酒店走廊搏杀的部分也没有采用蓝绿屏特效，而是直接制造了一台可旋转的走廊模型进行拍摄。考博看见海边正在坍塌的大楼也是用了搭建的真实模型特效而非CG，雪山攻坚的部分则是花钱现造了一座实实在在的塔楼，再用炸药生生炸毁，拍摄时一镜到底，没有重来的机会，为的效果就一句话：任何技术都无法比拟的画面真实。


动作捕捉技术


动作捕捉是进入CG时代以来被广泛运用于视觉特效大片中的技术，这些年使用这项技术的电影太多太多。而《阿凡达》中的惊人画面是常规动作捕捉+E-Motion捕捉+The Volume捕捉三大技术合作制造的，常规的动作捕捉是针对活体动物的面部和肢体动作进行模拟描绘的，而E-Motion能针对CG角色全方位真实化，The Volume则是专门用于后期特效制作。所以在《阿凡达》中，不仅真人角色模拟逼真，而且连里面的那些外星生物都非常有动物的逼真气息，再加上后期其他方面的特效处理加以3D呈现，使得纳美族和潘多拉星球存在的可信度大大提高，让观看这部电影的人如身处其境，流连忘返。


化妆术+CG辅助


在追求画面真实感的道路上，还有一种技术自从电影诞生以来一直被运用，却从未被抛弃，这就是化妆术。环球影业重拍《狼人》，为了真实表现狼人样貌，化妆大师瑞克.贝克给男主角精心设计了一副狼人造型，用半透明的硅树脂材料给男主角面部建模，再加上尖端的化妆科技材料辅助，出来的效果不仅不影响人的肉色，而且还不影响演员做出各种面部表情。到了狼人变身的过程才真正使用上CG，用动作捕捉技术扫描记录下男主角各种动作姿态的数据，再用电脑模拟出狼行走时的皮毛运动情况，最后合成到男主角变身狼人的过程中。


真人表演+CG动画


蒂姆.波顿一直很不屑卡梅隆，他认为太依赖新潮尖端技术是一件很没劲的事，拍《爱丽丝梦游仙境》的时候，波顿利用3D是为了动画：“我对动作捕捉不感冒，纯属个人喜好，这部电影里一些角色我用纯动画表现，一些用真人表演再用动画加工，主要角色都是真人表演，真脸真手真身体，我只是将他们稍稍戏剧化了一下，基本上靠演员表演来传达角色个性，我的方式比动作捕捉更真实”。