一般来说，导演剪辑版是导演依据自己的艺术表达来做作品的后期二次创作，可以不考虑制作人、制作公司和观众的想法。


根据不同的项目类型和电影审查制度，“导演剪辑版”作品面世的情况也不一样。比如好莱坞电影是制片人中心制，在曾经一段时间里，制片人会挑选一名专业剪辑师进行最终剪辑，而导演经常被排除在后期制作之外。一般电影制片方才有电影的“最终剪辑权”。


国内电影制片公司也会考虑到观众的观影喜好、广电总局的审查意见和影院经理的时长要求等等，来剪辑最终公映版。电影是大制作，各个部门一起付出努力的成果，不可能完全让步于导演的创作自由。


一、剪辑


两个作品的镜头数量都是30个左右，有些镜头也没有重复，说明大家对素材的挑选使用不同，另一方面也说明前期拍摄的素材量足够丰富。


常规作品的节奏趋于平缓，而默片版的学员作品节奏起伏变化，加入大量的特写和近景镜头，快速剪辑突出了主角焦虑的情绪。


二、声音


常规版全片都有一种娓娓道来的感觉，具有神秘感，之后就转变为轻松的曲调。并且该片重视现实感的细节刻画等，十分丰富。


而默片版音乐全程欢快，铺了一层胶片机器放映的声音，只自带喜剧感。


三、包装


首先，常规版的视频尺寸是常见的16：9，默片版的尺寸是4：3，具有复古感。其次，默片版加了小片头，马上让人联想到卓别林的电影。


常规版的文案帮助传达“质感、腔调、态度”的作品主题，加了字幕容易观众理解。


四、调色


常规版学员作品还原了电影机拍摄的质感，昏黄的暖色调为主，画面层次丰富。默片版学员作品，降低了对比度，加强了胶片感和颗粒感，颜色饱和度也有所降低。